Eh oui, encore un truc qui m'horripile à la télévision.

La tendance lors des reportages sur des sujets quelconques à ne pas laisser la parole à quelqu'un plus d'un quart de seconde. On coupe cette personne alors qu'elle a à peine dit trois mots, pour faire intervenir quelqu'un d'autre très brièvement, puis on enchaîne sur une autre personne ou revient à la personne de départ. Tout ça pour que le reportage ait l'air super excitant.

Je ne comprends pas ce phénomène, je préfère entendre une phrase entière dite par la même personne. Je dois être ringarde.

J'ai dit quelque part sur ce blog avoir acheté le DVD Les Belles-Soeurs d'Eric Assous, car le texte n'était pas publié. Erreur ! Eric Assous est publié dans la revue Fréquence théatre aux éditions de la Traverse, à Nice.

Ayant vu Les Belles-Soeurs, j'ai acheté deux autres textes de lui : Une journée ordinaire et L'illusion conjugale.

En tout, six de ses textes sont publiés aux éditions de la Traverse.

Les nuits et les jours de Pierre Laville, une pièce en trois actes publiée par l'Avant-Scène (numéro 765).

Mmm, je ne suis pas certaine d'avoir bien compris cette pièce. Je l'ai achetée dans un esprit d'ouverture, dans une volonté de lire des textes plus sérieux, dramatiques, mais j'ai un peu peiné et je ne sais pas trop ce qu'on doit ressortir de tout ça. Qu'on peut parfois changer sa vie ? Que si l'on se prend en main et se conduit bien, il y a de l'espoir, on peut connaître le bonheur ? Pas clair.

Voici l'histoire : Antoine vient de sortir de prison, Claire d'une clinique après avoir été malade pendant trois mois. Ils se rencontrent au "café des amis", ont une liaison... Puis on les retrouve des mois plus tard, Antoine va se marier à Marthe. Claire essaie toujours de se trouver, Marthe a des pépins de santé aussi mais au fil des mois qui passent, Antoine et Marthe s'aiment de plus en plus et deviennent un couple solide.

Voilà ce que j'ai compris. Si quelqu'un souhaite en parler un peu mieux (ce qui n'est pas difficile), pas de problème, j'ajouterai leur point de vue à la suite de ce message.

Ben oui, il faut bien le dire, on rate parfois son coup. C'est une pièce que j'ai écrite assez vite et j'ai fait le lien stupide du genre, c'était rapide à écrire donc c'est bien.

Erreur ! Ce n'est pas bien du tout. Manque de dramaturgie, répétitions, le personnage principal ne sort jamais de scène... une belle claque dans la figure, quoi.

Si cette pièce était une voiture, je n'irais pas jusqu'à appeler la fourrière, juste un garagiste pour lui demander de se concentrer une bonne journée dessus, suggérant une inspection sérieuse du moteur pour voir là où ça cafouille.

Comme j'ai décidé de prendre tout positivement, je trouve que c'est très bien de rater une pièce, car on apprend des choses. Qu'est-ce que j'ai appris ? Euh...

... ah oui, qu'il ne faut jamais s'emballer pour un texte et croire parce qu'il est venu d'une manière relativement inspirée, qu'il doit valoir le coup. Qu'on le ponde rapidement ou dans la douleur, on doit le mettre au "frigo" au moins trois mois pour le relire de manière détachée. Je sais que je le dis tout le temps et que je n'ai jamais l'air de le faire, mais cette fois, je blâme les vacances en France. J'ai fini de l'écrire à la mi-juin, alors je me suis dit que si je ne l'envoyais pas avant les vacances d'été, personne ne le lirait avant Noël. Mauvais calcul, il fallait attendre.

Heureusement, je n'ai pas vraiment mis cette pièce sur ce blog et ne l'ai pas envoyée à beaucoup de gens, sauf au théâtre Rive Gauche, donc j'espère que mon paquet se sera perdu sur la route et que personne de leur comité ne la lira.

Je vais la reprendre complètement, car si le résultat ne me plaît plus, il y a quand même quelque chose qui me retient de mettre tout à la poubelle. En attendant d'avoir le courage de m'y remettre...

Je viens d'acheter cette pièce qui est à l'affiche du théatre Edouard VII. Il s'agit de "Comme s'il en pleuvait" de Sébastien Thiéry. J'ai déjà parlé de cet auteur et de ses idées originales, et je suis toujours intéressée de voir ce que le directeur et metteur en scène Bernard Murat choisit de monter.

C'est sympa d'avoir un texte publié en même temps que sa sortie en scène. Surtout si on habite loin de Paris, cela permet de se tenir au courant de ce qui se passe.

A bientôt quand je l'aurai lu.

Ecrire des pièces est une activité qui demande beaucoup de temps. On s'améliore avec les années, on va plus vite, mais il faut quand même pas mal d'heures chez soi en solo pour taper son premier jet, se relire, éditer, peaufiner l'ensemble (ce qui n'est pas très marrant, il faut bien le dire).

Donc c'est bien joli ce que je disais hier, à savoir qu'il faut sortir pour trouver des idées, mais il faut aussi se réserver un maximum de temps chez soi pour réussir à en faire quelque chose. Sinon on dit qu'on va écrire, on dit qu'on a plein d'idées, mais on ne produit rien.

On ne crée pas en circuit fermé mais on ne peut pas non plus avoir une vie nocturne trop chargée... Un tiraillement incessant, une discipline de tous les jours, il me semble, entre chez soi et dehors... il faut trouver le bon équilibre, en tout cas celui qui convient. Ah là là ! ce n'est pas facile tout ça.

Je me demande s'il ne vaut mieux pas sortir de chez soi et s'investir dans des activités qui n'ont rien à voir avec l'écriture pour trouver des idées de pièces. Je pousserais même un peu plus loin, je me demande si les meilleures idées ne viennent pas d'un vécu, d'une situation réelle dans laquelle on s'est trouvé ou dont on a été témoin.

Je dis ça suite à mon message d'hier et mon idée de pièce qui est venue d'une séance de couture dans mon bled pour préparer les costumes d'une pantomime qui va être jouée en fin d'année. Si j'étais restée chez moi, j'aurais pu chercher pendant longtemps l'inspiration assise devant mon écran d'ordi, je n'aurais pas eu l'idée d'écrire cette nouvelle pièce. Sortir et rencontrer tout un tas de gens permet de trouver des idées.

Je viens de me porter volontaire pour faire de la "conversation française autour d'un café" et il y a pas mal de preneurs dans mon bled (enfin quatre...). Je n'ai pas encore commencé mais je peux déjà parier que ces petits cafés entre voisins vont se traduire par une pièce.

Autre approche donc pour trouver l'inspiration, faire complètement autre chose, oublier l'écriture et papoter à tout va ! Voilà mon conseil du jour.

Au mois de mai dernier, je me suis portée volontaire pour aider à la création d'une pantomime dans mon bled écossais. Je visais plutôt l'écriture, mais étant française et ne connaissant rien en pantomime (et ne comprenant toujours pas l'accent écossais), on m'a demandé d'aider au niveau des costumes. Pas de problème, je suis nulle en couture, mais j'ai répondu à l'appel.

Grande séance de couture il y a quinze jours dans une boutique de tissus qui se trouve à l'entrée de mon bled. On m'a demandé de faire un patchwork pour une jupe que portera un homme (je n'ai pas trop questionné ce qu'on me demandait) et donc j'ai passé deux jours à coudre.

C'est bien gentil, j'entends dire, mais quel est le rapport avec l'écriture théâtrale ?

Eh bien, cette séance de couture m'a donné l'idée d'une pièce. J'ai trouvé ça tellement amusant de passer du temps dans une arrière-boutique avec les gens du village qui entraient et sortaient pour venir papoter, aider à coudre, essayer des costumes complètement farfelus, nous amener une petite bouteille de vin, quand ce n'était pas les clients de la boutique qui nous regardaient les yeux écarquillés...  que je suis en train de mettre tout ça sur le papier et d'écrire un texte pour une distribution de 20 personnages ou plus ! L'histoire ? Ben oui, les gens d'un petit village qui se réunissent un week-end pour préparer les costumes d'un spectacle de fin année (je n'ai pas cherché très loin, je sais).

Habitant pour la première fois dans un petit village, je n'ai jamais participé à l'organisation d'un spectacle avec mes voisins, mais je salue l'esprit de communauté des Écossais, tout ça est bien sympa.

Je prendrai des photos de ma jupe en patchwork lors de la représentation qui aura lieu à la fin du mois de novembre. Cela risque d'etre folklo. A suivre donc !

Désiré, une pièce de Sacha Guitry en trois actes publiée dans la collection Omnibus.

J'ai bien aimé ce texte. Je l'ai trouvé plein de fantaisie, amusant. Première pièce que je lis où les personnages se retrouvent dans une situation cocasse du fait de leurs rêves un peu gênants.

J'explique l'histoire : Désiré est un domestique qui a le défaut de s'amouracher de ses patronnes. Après s'être fait virer de son dernier poste à cause d'une indiscrétion sentimentale avec la maîtresse de maison, le voilà au service d'Odette, une femme qui vit avec un fiancé pas très amusant. Désiré est honnête avec elle, lui dit pourquoi il a été viré de son dernier poste, mais la rassure vite car elle n'est pas son genre et rien de tel ne peut se passer avec elle. Manque de bol, le voilà qu'il rêve d'Odette et est entendu par d'autres domestiques, et Odette de son côté en fait de même, elle rêve de Désiré tout haut...

Amusant ces personnages qui se retrouvent dans la panade sans y être pour quoi que ce soit, du fait de leurs rêves qui ne sont pas assez discrets. Original, j'ai trouvé.

Je vais continuer mes lectures des pièces de Sacha Guitry, la prochaine sera Je t'aime, une pièce sans aucun conflit, paraît-il, comme je l'ai lu dans la biographie de Raymond Castans sur Sacha Guitry (message du 2/11/12). Cela m'intrigue une pièce sans conflit, je dois dire. Peut-être que la lecture de ce texte répondra à mon message du 30/01/12 et à la question : peut-on écrire une pièce intéressante avec des personnages qui n'ont aucun pépin ? A voir donc.

Je vais essayer de ne pas rater le concours des Journées de Lyon des auteurs de théâtre (l'envoi doit se faire avant février 2013 si c'est toujours comme l'année dernière) et je reprends un texte que j'ai écrit en y enlevant toute trace d'humour.

Je plains les membres du jury qui vont devoir se le taper, mais comme ils n'ont pas l'air d'aimer les textes légers et divertissants, ils vont être servis, je vais leur concocter un drame pur et dur...

Eh oui, il faut s'adapter à la demande parfois.

Je viens de faire une bêtise, je viens de supprimer la plupart des commentaires récents que j'ai laissés sur ce blog. Un moment d'inattention, je n'ai pas réalisé qu'en supprimant mes commentaires dans ma boîte de réception, ils seraient immédiatement supprimés sur le blog.

Je réponds toujours quand on me laisse un message, mais maintenant j'ai l'air carrément impoli, car pas mal ont disparu. Impossible de les récupérer, donc voilà, ce n'est pas malin, et je ne suis pas fière.

Je ne sais pas pourquoi mais je me lasse de certains textes en cours de route. Je suis emballée à un moment puis plus du tout quelque temps après. C'est pour ça que je parle de certains projets en cours d'écriture sur ce blog qui ne voient pas le jour.

On m'a demandé l'autre jour des nouvelles de Futur chéri, une pièce sur laquelle je travaillais l'année dernière pour deux personnages féminins. Je l'ai finie mais je ne l'aime plus trop. Je crois avoir parlé aussi d'une pièce intitulée Parlons-en ! Titre mal choisi puisque je n'ai plus du tout envie d'en parler...

Je les finirai un de ces jours mais il y a des histoires qui sont plus laborieuses que d'autres, elles peuvent mettre des années à devenir quelque chose.

Dieu habite Düsseldorf de Sébastien Thiéry publiée par l'Avant-Scène (collection quatre-vents).

Il s'agit d'une comédie à neuf sketches qui est assez sympa à lire. Je ne suis pas une fan des pièces à sketches sur scène, je préfère voir une histoire unique qui dure une heure et demie ou plus, mais à lire, c'est marrant.

Il y a deux personnages, Monsieur n°1 et Monsieur n°2, qui s'engagent dans des dialogues un peu étranges, se retrouvent dans des situations absurdes.

On a par exemple dans Allô Suicide un type qui aimerait se suicider mais ne sait pas trop comment s'y prendre. Il trouve une mine de conseils auprès de l'association Allô Suicide. Dans Père empaillé, un type trouve logique d'avoir empaillé son père et de le présenter à ses visiteurs. Dans l'Agence de l'Amitié, un type essaie de se trouver des amis. La Banque indienne est un sketch qui a été développé en version plus longue et a donné la pièce Cochons d'Inde (message du 25 août).

Pour les amateurs d'humour noir et de textes absurdes...

J'ai tellement aimé sa pièce Moonlight and Magnolias (message du 12 octobre) que j'ai acheté deux autres pièces de Ron Hutchinson. Il s'agit de Head/Case et Burning Issues.

C'est un auteur qui n'a pas l'air de se répéter. Les histoires ne peuvent être plus différentes. Head/Case est un drame traitant du problème de la perte d'identité suite à un traumatisme au cerveau (cela a l'air assez dur). Burning Issues est une comédie sur la publication d'un journal.

A bientôt donc lorsque j'aurai lu ces deux pièces.

Ce message fait suite à celui d'hier consacré à la pièce Ne coupez pas mes arbres de William Douglas Home.

Cette pièce, qui est pour moi une grande réussite, commence par Lady Belmont qui avertit tout sa famille qu'elle se tuera très bientôt pour protester contre le projet de bretelle d'autoroute qui doit saccager ses arbres et son magnifique parc.

Une autre pièce que j'ai bien aimée, Acapulco Madame d'Yves Jamiaque, part du même principe, par un personnage central féminin qui annonce quelque chose à sa famille, à savoir qu'elle va bientôt faire ses valises pour Acapulco.

Les deux fonctionnent un peu sur le même modèle, à savoir que les deux personnages informent leur famille d'un projet un peu loufoque et on voit la réaction de la famille qui n'est pas sûre de devoir prendre l'info au sérieux et l'entêtement de la femme en question.

Ce modèle de pièce fonctionne très bien, je trouve. Je remarque aussi que j'aime bien les personnages de femme forte, un peu foldingue. Juste une remarque en passant.

Ne coupez pas mes arbres (titre original : Lloyd George knew my father) de William Douglas Home, une pièce en deux actes publiée par la Librairie Théâtrale.

Voilà une jolie surprise ! J'ai adoré cette pièce. Pleine d'humour, les personnages sont tous bien campés et légèrement excentriques, les répliques marrantes, bref, un bon moment de détente et de lecture.

L'histoire : Lady Belmont vit avec son mari Sir William dans une belle propriété qui appartient à sa famille depuis des lunes. Malheureusement, voilà que le ministère des Transports a le projet d'y faire une bretelle d'autoroute. Bien déterminée à faire échouer ce plan, Lady Belmont informe tout le monde que cette bretelle ne verra pas le jour, elle vivante, et donc qu'elle mettra fin à ses jours le lundi suivant.

Tous les personnages sont marrants dans cette pièce. Lady Belmont, bien sûr, mais aussi son fils un peu fadasse, sa belle-fille un peu coincée, sa petite-fille dévergondée et son petit copain, roublard et optimiste. Un beau petit monde qui est très amusant.

Je ne comprends pas pourquoi cette pièce n'est pas plus jouée. Comme j'aimerais voir ce que tout ce petit monde donne sur scène, je vais essayer de me procurer le DVD.

Voici ce que dit Paul Léautaud sur Sacha Guitry :

"On se lève le matin, on prend son café au lait en lisant les journaux, le mari faisant part à sa femme des nouvelles à peu près sensationnelles... On a des paroles, des gestes, quelques pensées. Puis c'est le déjeuner, puis la journée... Le soir arrive, on va se coucher. Si vous cherchez ce qui s'est passé dans toute la journée, vous ne trouvez rien...

Sacha Guitry arrive, lui. Il prend ce rien, le détaille, le distribue, l'arrange un peu peut-être ? Et avec sa fantaisie, sa cocasserie, son esprit même... il compose une pièce, trois actes, écrits et développés si bonhommement qu'on a assez bien l'impression, en les écoutant, de passer un moment chez des gens qui vivent leur petite vie comme si vous n'étiez pas là.

N'allez par croire, après cela, que M. Sacha Guitry n'est pas un auteur ambitieux. Au contraire, il se propose en écrivant ses pièces la chose la plus difficile qui soit. "Amuser est mon seul but", dit-il. Il a l'air, n'est-ce pas, en disant cela, d'un bon garçon pas exigeant, qui se contente d'un rang secondaire. Considérez cependant la masse des auteurs dramatiques qui ne savent que nous ennuyer par leur thèse, leurs grandes phrases..., leurs bavardages métaphoriques, leurs prêches prétentieux.

Vous verrez que le but que se propose M. Sacha Guitry et qu'il atteint presque toujours, ce qu'il y a de mieux ! n'est pas si modeste ni négligeable. Ne pas ennuyer ! La chose la plus naturelle, et cependant la plus difficile tout en reconnaissant qu'on n'y réussit pas seulement par la volonté."

Sacha Guitry, une biographie écrite par Raymond Castans (430 pages), publiée par les éditions de Fallois.

Un livre pour ceux qui s'intéressent aux grands noms du théâtre. Je suis toujours effarée, en lisant des biographies d'auteurs, de voir la précision des informations fournies. On apprend quelle pièce ouvrait à telle date, qui jouait avec qui... une vraie mine de renseignements sur la vie théâtrale des années 1900-50.

J'aime ce genre d'ouvrages. D'abord cela m'a permis de connaître mieux Sacha Guitry, que je connaissais davantage de nom qu'autre chose. On se laisse porter du début jusqu'à la fin par sa vie, ses choix, ses passions... Un vrai plaisir de lecture.

Qu'est-ce que j'ai appris dans ce livre ? Pas mal car, comme je l'ai dit, je ne connaissais pas grand-chose. Certes je savais que Sacha Guitry était un homme à femmes, mais je pensais qu'il était surtout un coureur de jupons, ce qui n'est pas le cas. Il a eu plusieurs grandes histoires d'amour dans sa vie, s'est marié cinq fois, mais il s'agissait de relations longues et sérieuses, pas des relations coups de tête comme je me l'imaginais.

Ce qui est frappant aussi, c'est sa capacité de travail. Il n'arrêtait pas d'écrire ! Il écrivait vite, jouait dans la plupart de ses pièces (je ne savais pas qu'il avait joué autant), avait un talent manifestement pour la réalisation alors que le cinéma faisait ses premiers pas, bref, une vie consacrée à raconter des histoires, dévouée au théâtre et à la fiction. Il n'y a que ça qui l'intéressait, ses épouses étant comédiennes et jouant aussi dans ses pièces, il baignait dans le jeu toute la journée. Je dois dire que c'est rare de voir une passion pareille chez quelqu'un.

Sacha Guitry n'était pas un auteur muré dans sa tour d'Ivoire. Il sortait et recevait beaucoup, côtoyait les milieux littéraires et politiques, avait énormément d'amis et de relations. On quitte ce livre en se disant : ouah, quelle belle vie !

J'ai pris quelques notes des pièces que j'ai plus particulièrement envie de lire, telles que :

• Le beau mariage
• La Pélerine écossaise
• Deux couverts
• La jalousie (son chef d'œuvre, paraît-il)
• Je t'aime (une pièce où tout se passe bien, où il n'y a pas de grand conflit – intéressant de voir ce que cela donne)
• Désiré (autre chef d'œuvre)
• N'écoutez pas, Mesdames (pièce la plus réussie de sa carrière, paraît-il)

On parle pas mal dans ce livre d'André Antoine, un homme qui a énormément apporté au théâtre et à la dramaturgie. Je le connais bien sûr de nom mais ne pourrais pas dire grand-chose sur sa vie, son parcours. Je vais essayer de me procurer un livre sur lui. A suivre donc.

Je n'aime pas célébrer mes anniversaires, mais ceux de mon blog, pas de problème.

C'est sympa d'avoir un blog. Cela permet de fixer un peu les choses, notamment ses lectures. Parfois je ne sais plus trop si j'ai lu un texte, alors c'est bien pratique, je recherche sur le blog et ça y est, je sais.

Cela permet aussi de clarifier les choses dans sa tête, de fixer les questions que l'on se pose au lieu de les oublier aussi vite.

Un autre avantage aussi c'est que l'on noue des contacts avec des personnes qui sont intéressées par l'écriture de pièces, des comédiens, metteurs en scène, bref tous ceux qui aiment de près ou de loin le théâtre.

En résumé ? Une activité que je conseille fortement.

Une question que je me pose de temps en temps. Voici un article que j'ai vu l'autre jour sur le Net à ce propos, lien ici.